El rock industrial llegó con el regreso a la red de «TRON: Ares»

La espera se extendió quince años, pero terminó hoy. Ya se puede ver en cines TRON: ARES, la tercera entrega de la icónica franquicia de ciencia ficción que una vez más transporta a los fans a La Red (en esta ocasión, a varias Redes) a través de una historia con fuerte resonancia en nuestros tiempos.

El tráiler deTRON: ARES ya lo insinúa, y la película lo confirma: la música de la entrega más reciente de la emblemática saga de TRON (ya disponible en cines)no se parece a nada de lo escuchado hasta ahora. No sorprende, entonces, que quien esté detrás de las composiciones que integran la banda sonora del film sea el aclamado grupo de rock Nine Inch Nails (NIN), conocido por su singular sonido electrónico crudo y de fuerte impronta industrial.  

Tras cinco años de silencio luego del lanzamiento de su último disco, la banda integrada por Trent Reznor y Atticus Ross está de regreso con un álbum irresistible que completa a la perfección la visión que el director Joachim Rønning tuvo para la nueva película centrada en un programa digital llamado Ares (Jared Leto), que es enviado al mundo real con una peligrosa misión, marcando el primer encuentro cara a cara de la humanidad con la inteligencia artificial. 

Lanzado a mediados de julio, el primer sencillo titulado “As Alive As You Need Me To Be” abrió la puerta al universo sonoro del nuevo álbum, para luego dar a conocerlo en todo su esplendor el pasado 19 de septiembre. 

MÚSICOS PIONEROS PARA UNA SAGA PIONERA 

En materia de bandas sonoras,TRON: ARES continúa una tradición vanguardista iniciada en 1982 conTRON, la primera entrega de la saga cuya música inconfundible estaba compuesta por la innovadora compositora Wendy Carlos. 28 años después llegaríaTRON: EL LEGADO, una secuela con la impronta sonora de otro referente global de la música electrónica, el dúo francés Daft Punk. “Sentimos una enorme responsabilidad después de las bandas sonoras de Wendy Carlos y Daft Punk. Así que, cuando pensamos en esta película, no solo en quién encajaba creativamente, sino en quién sería un ejemplo de pionero digital,pensamos en Nine Inch Nails. El hecho de que ellos estén haciendo la banda sonora me parece un sueño”, confiesa el productor Sean Bailey. 

Fundada en 1988 por Reznor, NIN obtuvo amplio reconocimiento en la década del 90 con grandes éxitos como “Closer” y “Hurt”, consolidándose a lo largo de su trayectoria como una de las agrupaciones más innovadoras e influyentes de la música moderna. La fusión de sonidos industriales, electrónicos, rockeros y ambientales se convirtió en su sello, cristalizada en composiciones emocionalmente crudas y sonoramente agresivas. 

TRON: ARES es la primera banda sonora cinematográfica creada por NIN, pero no así por sus integrantes bajo sus propios nombres. Reznor y Ross llevan compuestas un total de 20 bandas sonoras en sus carreras, ganando en el proceso dos premios Oscar por su trabajo en RED SOCIAL y SOUL de Disney y Pixar, tres Globos de Oro, un GRAMMY y un premio Emmy. 

ARQUITECTURA EN SONIDO  

La banda sonora de TRON: ARES representa un audaz alejamiento de las anteriores de la saga. En sintonía con la historia al centro de la película, las 24 canciones que componen el álbum estallan con toda la fuerza de la agrupación y subrayan las sensaciones de peligro, melancolía y dinamismo que recorren el film. Para crear esos climas, NIN supo construir una arquitectura sonora hipnótica, a base de sintetizadores pulsantes, texturas distorsionadas y melodías inquietantes, sin un solo segundo de orquesta.  

Concluye el productor ejecutivo Russell Allen: “Era difícil continuar el legado de las bandas sonoras anteriores de TRON, ya que fueron muy bien recibidas, pero creo que la gente hablará de la música de TRON: ARES de la misma manera en que habló de la música de las películas anteriores de TRON”. 

Protagonizada por Jared Leto y un destacado elenco que incluye a Greta Lee, Evan Peters, Gillian Anderson y Jeff Bridges, la nueva película se centra en el sofisticado Programa digital Ares (Leto) que es enviado al mundo real a llevar a cabo una peligrosa misión, marcando el primer encuentro cara a cara de la humanidad con la inteligencia artificial.

Así nació TRON: ARES, el impactante resultado de un proceso técnico y creativo a cargo de un talentoso equipo que supo hacerle honor a un legado emblemático, con la mirada puesta en el futuro.

HONRAR EL LEGADO

Desde el estreno de TRON en 1982 (disponible en Disney+), generaciones de fans han celebrado la icónica saga a lo largo de las décadas. Aquella primera película introdujo a las audiencias al fascinante cibermundo llamado La Red, así como a las sofisticadas motos de luz que se convertirían en emblema de la franquicia. Los efectos visuales de avanzada para la época, junto con personajes carismáticos, transformaron a aquella historia en un clásico.

En 2010, TRON: EL LEGADO (disponible en Disney+)reencontró a los fanáticos con este singular universo, elevando la vara en materia de tecnología y del aspecto visual, en combinación con una banda sonora inolvidable a cargo del dúo francés Daft Punk.

Ahora, TRON: ARES redobla nuevamente la apuesta. “Quería diseñar algo nuevo, pero que a la vez resultara familiar. Lo que me atrajo del proyecto fue la mezcla del mundo digital y real. Que un Programa existiera en el mundo real me resultaba interesante; nunca había visto algo así. Y la idea de que Ares descubriera qué significa ser humano, qué se necesita para ser humano, me pareció fascinante”, explica Joachim Rønning, el realizador noruego detrás del nuevo film.

UNA GRAN APUESTA TECNOLÓGICA

Si hay un elemento que distingue a la franquicia de TRON es el uso de tecnología cinematográfica de vanguardia. “La tecnología que Steven Lisberger y su equipo desarrollaron cambió la manera en que se podían hacer películas. Ellos cambiaron todo lo que vino después”, señala el productor Sean Bailey, en referencia al veterano creador de la franquicia y director de la película original.

En TRON: ARES, Rønning y su equipo sabían que la apuesta debía sentirse mayor: la tecnología tenía que ser revolucionaria. Agrega Bailey: “Desde el punto de vista visual, estamos presentando algo completamente nuevo. Y las ideas que esta película explora en términos de tecnología y nuestra relación con ella también son muy emocionantes”.

En este sentido, el mismísimo Lisberger asegura: “Hoy en día, el público suele quejarse de que las películas ya no son lo suficientemente radicales, experimentales o creativas. No quiero escuchar eso sobre esta película. ¡Esta es una película muy experimental! Es verdad, su universo se remonta a 1982, pero TRON: ARES supera eso con creces”.

¿QUÉ SIGNIFICA SER HUMANO?

La expansión de la historia, sin embargo, conllevaba otro reto central que trascendía lo tecnológico. El equipo creativo sabía que debía desarrollar una historia que resonara a nivel emocional, construida a partir de personajes con los que las audiencias pudieran conectar. “Aunque la película trate de un Programa de inteligencia artificial que se sale de control, no me interesa tanto el aspecto de la inteligencia artificial de la historia. Para mí, es el camino que recorre Ares, que tiene que descubrir qué significa ser humano y qué es lo que hace falta para serlo. Eso es lo más importante, intentar responder esos interrogantes”, explica Rønning.

“La tecnología está aquí, está ocurriendo y crece rápidamente; no es algo que podamos volver a meter en la caja”, dispara el productor Justin Springer, en referencia a la relación entre la trama de TRON: ARES y la realidad que la humanidad atraviesa hoy a nivel global. Y en ese sentido, concluye: “Los temas de TRON son muy actuales. La película sugiere que hay una manera en la que los humanos y la inteligencia artificial pueden aprender unos de otros y, con suerte, coexistir”.

TRON: ARES ya se puede disfrutar en cines. Para más información puedes visitar la Web Oficial o seguir las redes sociales oficiales como la Cuenta de Twitter o la Cuenta de Instagram.